بصمات سعودية

ريشة فنان تجمع بين الكاريكاتير والتشكيل والإدارة من مقاعد الدراسة في تخصص التسويق إلى أروقة المعارض الفنية وصولاً إلى إدارة الشركات، ينسج الفنان أحمد سلطان الهزاع مسيرةً تجمع بين الإبداع والتنظيم. وُلد الهزاع في الأول من يوليو عام 1970م، وحمل شهادة البكالوريوس في إدارة الأعمال بتخصص تسويق، وهو ما يفسر جانبه العملي حيث يشغل حالياً منصب مدير إدارة في إحدى الشركات، دون أن تطغى هذه المهمة على شغفه الأساسي الفن. فالهزاع ليس مديراً فحسب، بل هو فنان تشكيلي ورسام كاريكاتير متمرس. بدأت بصماته الفنية تظهر باكراً في المشهد الإعلامي، حيث عمل رساماً متعاوناً مع عدة منابر رائدة. فكانت بدايته القوية عبر عمله كرسام كاريكاتير لـ”رسالة الجامعة” لمدة ثلاث سنوات كاملة، يقدم خلالها عملاً أسبوعياً. ثم امتد تعاونه الفني ليشمل مجلة “اليمامة” لمدة عام، وجريدة “اليوم” لمدة ستة أشهر. لم تقتصر مسيرته على النشر، بل توجت إبداعاته بالجوائز والتكريم. ففي جامعة الملك سعود حقق إنجازات متتالية في مجال الكاريكاتير: حصل على المركز الثاني في معرض الجامعة عام 1408هـ، ثم المركز الثالث في معرض الكاريكاتير بالجامعة عام 1410هـ، وأتبعها بتحقيقه المركز الرابع في المعرض ذاته عام 1411هـ. وفي العام نفسه (1411هـ)، أقام الهزاع معرضه الشخصي الأول داخل الجامعةعرض فيه مزيجاً من أعماله في الكاريكاتير والفن التشكيلي، مؤكداً تنوع موهبته. وتعكس مشاركاته الواسعة في معارض الرياض – تحت مظلة رعاية الشباب والجامعة وإدارة مكافحة المخدرات – مدى حضوره الفاعل في المشهد الثقافي. هذا الحضور الذي لاقى تقديراً رسمياً تجسد في سلسلة من خطابات الشكر التي تلقاها جاء خطاب شكر من الفريق الميمان لمشاركته في معرض مكافحة المخدرات بالرياض، وخطاب شكر من الهيئة الملكية تقديراً لمشاركاته المتعددة في معارضها، وخطاب شكر من سمو الأمير فهد بن جلوي بمناسبة مشاركته في معارض هيئة الإغاثة. كما حصل على خطاب شكر من إدارة مكافحة المخدرات بالجبيل لمشاركته في معرض “الأمل”، بالإضافة إلى عديد من خطابات الشكر من مدارس الهيئة بنين وبنات. وواصل الهزاع تميزه التنافسي على مستوى أندية المنطقة الشرقية، حيث حصد مراكز متقدمة بين الأول والثاني والثالث في مسابقات الرسم على مدار سبع سنوات متتالية، من عام 1414هـ حتى 1421هـ. كما وسّع نطاق عروضه خارج النطاق المحلي، فأقام معرضاً شخصياً في الشارقة عام 1424هـ، ومعرضاً شخصياً آخر في المخيم الربيعي بالنعيرية عام 2008م، إلى جانب مشاركته في معرض جماعي بالدمام. ومازال أحمد الهزاع نموذجاً للفنان الملتزم الذي نجح في المزج بين العطاء الفني الثري عبر الكاريكاتير الناقد والفن التشكيلي المعبر، وبين العطاء الإداري المهني، تاركاً أثراً فنياً مميزاً . يوليو 24, 2025 يوليو 24, 2025 يوليو 24, 2025 يوليو 24, 2025 يوليو 24, 2025 يوليو 24, 2025 يوليو 24, 2025 يوليو 24, 2025 يوليو 24, 2025 يوليو 24, 2025 يوليو 24, 2025 يوليو 24, 2025 يوليو 24, 2025 يوليو 24, 2025 يوليو 24, 2025 يوليو 24, 2025

مسيرة إبداع بين الأكاديمية والفن تُعد الفنانة التشكيلية د.حنان طالب المولوده في مدينة جده نموذجاً لتوازن العِلم والفن. بدأت شغفها الفني مبكراً، حيث شاركت في معرض جماعي بالسعودية وهي في السادسة عشرة من عمرها، وفازت بجائزة فنية على مستوى المملكة. تخرجت حنان في عام 2004 ببكالوريوس فن العمارة من جامعة دار الحكمة بجدة، وعملت معيدةً في قسم التصميم عام 2005. ثم سافرت إلى المملكة المتحدة في نفس العام، لتحقق تطوراً أكاديمياً في مسيرتها حصلت على ماجستير التصميم الداخلي (2006) وماجستير العمارة (2007)، وماجستير القيادة التعليمية (2008)، وأخيراً نالت شهادة الدكتوراه في العمارة المستدامة عام 2011. تعمل حالياً أستاذ دكتور في كلية الهندسة بالجامعة البريطانية في دبي، الإمارات العربية المتحدة. ورغم انقطاعها عن الفن خلال فترة دراستها العليا، عادت للرسم عام 2011، لكنها احتفظت بأعمالها دون مشاركتها في المعارض حتى عام 2022. في عام 2022، شاركت حنان في معرض معرض بصمات فن ٥ دبي ٢٠٢١ حي التصاميم جاليري ارتستا مع مجموعة من الفنانين التشكيليين. ثم أقامت أول معرض شخصي لها عام 2023 في دبي، الذي لاقى إعجاباً واسعاً من الفنانين والجمهور. تنتمي الفنانة إلى المدرسة الواقعية، حيث تنقل عيناها أدق تفاصيل الواقع إلى لوحاتها، مستوحيةً مواضيعها من الطبيعة خلال أسفارها المتعددة. كما أثرت دراستها المعمارية في صقل أسلوبها، مما انعكس على دقة تصميم لوحاتها. للفنانة أيضاً قناة على اليوتيوب باسم “حديث الفن من دبي”، تقدم فيها محاضرات عن المدارس الفنية والفنانين العالميين، مع تحليل مفصل لأعمالهم. وتوثق خلال أسفارها زياراتها للمتاحف العالمية، حيث تُصوِّر اللوحات وتُحلِّلها فنياً. بهذا الجمع بين العمق الأكاديمي والإبداع الفني,ومازالت حنان طالب رمزاً للإنجاز في عالمي الفن والعمارة. يوليو 24, 2025 يوليو 24, 2025 يوليو 24, 2025 يوليو 24, 2025 يوليو 25, 2025 يوليو 25, 2025 يوليو 25, 2025 يوليو 25, 2025 يوليو 25, 2025 يوليو 25, 2025

مسيرة أكاديمية وفنية مميزه حصل على درجة البكالوريوس في التربية الفنية عام 1984. نال درجة الماجستير في تخصص “التربية الفنية – الخط العربي والتصميم” عام 1994. حاز درجة الدكتوراة في “التربية الفنية – نقد وتذوق الخط العربي” عام 1998. المسار الوظيفي بدأ عمله كمدرس في وزارة المعارف عام 1984. انتقل إلى جامعة أم القرى كمعيد عام 1994. تدرج في السلك الأكاديمي: أصبح أستاذاً مساعداً عام 1998، ثم أستاذاً مشاركاً عام 2005، وحصل على رتبة أستاذ عام 2010. سجل براءة اختراع بعنوان “Electronic Calligraphy Pens” برقم RIPLLC030.051 US12011. ألف كتباً منها: “الخط الكوفي تاريخ وجمال”و “الخط العربي” (بالنادي الثقافي)، و”جماليات التشكيل بالخط العربي في أعمال سالم باجنيد”. نشر أبحاثاً علمية مثل: “توظيف التقنية الحديثة في الخط العربي”و “تأثير جماليات الخط في الملصق الإعلاني” و”دراسة مقارنة لأساليب التصميم”. شارك في عدد كبير من المعارض التشكيلية خارج السعودية من أهمها ملتقى تيارت للفنون التشكيلية بالجزائر.٢٠٢٣ والمعرض النخبوي للفنانين العرب ببرشلونة ٢٠٢٤ وشارك في عدد كبير من المعارض التشكيلية بالمملكة العربية السعودية منذ عام ١٩٨١ وأقام عدة معارض تشكيلية منفردة من أهمها : معرض (تداعيات الزمن الجميل) ٢٠١٩. (ومعرض من هنا مروا) معوض: وله أعمال في الاتجاه الحروفي. وبصدد اقامة معرضا منفردا في الحروفية بفن الباتيك. له العديد من المشاركات المجتمعية ترأس لجان تحكيم في ملتقى الشارقة الدولي للخط العربي، ومسابقة “لوحة وقصيدة” بمهرجان سوق عكاظ، ومسابقات وزارة التعليم لسنوات. أسس الجمعية العلمية السعودية للخط العربي، وكان عضواً مؤسساً في الجمعية المصرية للخط العربي و قدم محاضرات في مجمع الملك فهد لطباعة المصحف، ومجمع الملك سلمان العالمي للغة العربية. كما له العديد من الإسهامات الإدارية شغل منصب وكيل كلية التربية بجامعة أم القرى، ووكيل عمادة شؤون الطلاب، ووكيل عمادة القبول والتسجيل. شارك في عضوية مجلس كلية الفنون والتصاميم، والمشرف العام على الجمعيات العلمية بالجامعة. أقام دورات لتعليم الخط العربي في جمعيات سعودية وأسابيع ثقافية خارج المملكة. نُظمت أعماله الخطية في معارض محلية ودولية، واقتنتها مؤسسات حكومية وأفراد. يوليو 24, 2025 يوليو 24, 2025 يوليو 24, 2025 يوليو 24, 2025 يوليو 24, 2025 يوليو 24, 2025 يوليو 24, 2025 يوليو 24, 2025 يوليو 24, 2025 يوليو 25, 2025

فنان الحصان العربي بسحر الألوان والخيال يُعد الفنان ناصر الضبيحي أحد أبرز الرسامين الذين تخصصوا في تجسيد الحصان العربي، هذا الكائن الأسطوري الذي ألهم العديد من الفنانين عبر العصور. فمن خلال ريشته، استطاع الضبيحي أن يخلق عالماً لونياً حميمياً مع جواده، حيث أصبح الحصان العربي محوراً أساسياً في أعماله الفنية، يظهر بأشكال متعددة تارة كفارس شهم، وتارة كعاشق، وتارة أخرى كرمز إنساني يعبر عن المشاعر الإنسانية من قلق وألم وأمل. حاصل على دبلوم وبكالريوس في الفنون يصف الضبيحي عالمه الفني بأنه عالم مليء بـ”صهيل الألوان وحداء الحروف”، حيث تقول كلماته: “ريشتي تواسيني، تلهو معي كطير نورس يرقرق على صفحات بحر، تلهمني بشواطئ من خيال، وتهديني رمالاً من حبيبات العنفوان…”. إنها رؤية شاعرية تترجم شغفه بالفن والجمال، حيث يتحول الحصان في لوحاته إلى كائن حالم، يجسد الرشاقة والقوة والأصالة في آن واحد. على مدار أكثر من عشرين عاماً، كرس الضبيحي جهوده لدراسة تشريح الخيل وتفاصيلها الدقيقة، مما مكنه من تقديم أعمال فنية دقيقة تُظهر جمال الحصان العربي بكل تفاصيله. ورغم أنه لا يمتلك أي حصان في الواقع، إلا أن لوحاته توحي بعشقٍ كبير لهذا الكائن، لدرجة أن المتلقي قد يتخيل أن الفنان يعيش بين الخيول يومياً. شارك الضبيحي في العديد من المعارض المحلية والدولية، حيث ترك بصمة واضحة في الفن التشكيلي، خاصة في مجال رسم الخيول. وتُعد أعماله بمثابة موسوعة فنية توثق للحصان العربي، ليس فقط من ناحية شكله الجمالي، بل أيضاً من ناحية رمزيته الثقافية والفروسية. ابرز من اقتنى أعماله : في السعودية: – قصر اليمامة (الملك فهد) – قصر الملك عبدالله – قصر الملك سلمان – قصر الفاخرية (الوليد بن طلال) وفي الإمارات العربية: – الشيخ زايد – محمد بن راشد والقائمة تطول. بهذا الشغف والإصرار، أثبت ناصر الضبيحي أن الفن يمكن أن يخلق إرثاً ثقافياً كبيراً، حتى دون امتلاك الشيء المرسوم، فالحب والإبداع كفيلان بأن يمنحا الفنان قدرة على تجسيد العالم كما يراه في خياله، بل وأجمل. يوليو 23, 2025 يوليو 23, 2025 يوليو 23, 2025 يوليو 23, 2025 يوليو 23, 2025 يوليو 23, 2025 يوليو 23, 2025 يوليو 23, 2025 يوليو 23, 2025

وُلد الفنان عبدالله الرشيد في المملكة العربية السعودية، حيث تخرج حاملاً شهادة البكالوريوس في التربية الفنية من جامعة أم القرى. يُعدُّ أحد أبرز الفنانين التشكيليين في منطقة القصيم، حيث يحمل عضوية جمعية الثقافة والفنون وجمعية حِرف وبيت التشكيليين بالإضافة إلى كونه عضوًا في لجنة شباب القصيم. تميزت مسيرته الفنية بالمشاركات النوعية والإنجازات الملحوظة، حيث حصد المركز الأول في مسابقة التصوير الصوتي التي نظمتها الإدارة العامة للتربية والتعليم بالقصيم، كما نال المركز الثالث في مسابقة الصقور بالرياض، والمركز الثاني في مسابقة “ضياء عزيز السعودية الخضراء”. كما أقام معرضه الشخصي الأول في الرياض عام 2010، والذي لاقى إشادة واسعة. يتميز أسلوب الفنان عبدالله الرشيد بدمج التراث الشعبي بالتقنيات الحديثة، حيث يستخدم مواد متنوعة مثل الألوان الزيتية والأكريليك على القماش (الكانفس). ومن أبرز أعماله الفنية التي تعكس هذا الأسلوب: “العرضة النجدية (120×100 سم، أكريليك على كانفس، 2025) “قصر سلوى” (100×120 سم، زيت على كانفس، 2024) “رحلة العلا”(150×100 سم، أكريليك على كانفس، 2025) كما تم تكريمه من قبل عدة جهات مرموقة، منها إمارة منطقة القصيم وسمو الأمير فيصل بن مشعل بن سعود آل سعود وشركة أرامكو الخفجي. بالإضافة إلى ذلك، ساهم في إثراء المشهد الثقافي من خلال تصميم غلاف كتاب “وقع الأخفاف” الصادر عن وزارة الثقافة عام 2024 والذي يحكي قصة الإبل ودورها في حياة أهل الجزيرة العربية. تُجسد أعمال الفنان عبدالله الرشيد رحلة فنية غنية تتراوح بين التأصيل التراثي والابتكار المعاصر، مما يجعله أحد الرواد الذين يوثقون هوية الوطن بفرشاة ملونة بالإبداع والانتماء. يوليو 22, 2025 يوليو 22, 2025 يوليو 22, 2025 يوليو 22, 2025 يوليو 22, 2025 يوليو 22, 2025 يوليو 22, 2025 يوليو 22, 2025 يوليو 22, 2025 يوليو 22, 2025 يوليو 22, 2025 يوليو 22, 2025 يوليو 22, 2025

في مدينة أبها عام 1952، حيث تتدلى المنازل الحجرية على سفوح الجبال الخضراء، وُلد الفنان عبد الله علي الشلتي ليكون شاهداً على جماليات الطبيعة الجنوبية الفريدة. نشأ في بيئة بسيطة تتنقل بين المزارع والأسواق، فتشبعت عيناه بألوان التراث العسيري الأصيل، ليرسم لاحقاً لوحات أصبحت وثائق بصرية تحكي قصة منطقة عسير بكل تفاصيلها الساحرة. تميز الشلتي بأسلوب فني تأثري فريد، جمع بين دقة الواقعية وعفوية الانطباعية. استخدم في أعماله تقنيات متنوعة من الألوان الزيتية إلى الأكريليك، مع إضافات مبتكرة من المعاجين التي أعطت لوحاته بُعداً تشكيلياً مميزاً. تخصص في تصوير البيئة العسيرية بكل مكوناتها، من المنازل التقليدية إلى المدرجات الزراعية الخضراء، كما برع في تجسيد المساجد التاريخية وخاصة الحرمين الشريفين والقدس، حيث تميزت لوحاته الدينية بعمق روحي أخاذ. حقق الشلتي حضوراً لافتاً في المشهد الفني السعودي والعربي، حيث شارك في أهم المعارض الدولية من بينالي القاهرة والشارقة إلى معارض أمريكا وكندا. وتوج مسيرته ببيع لوحته الشهيرة “الطواف حول الكعبة” بمبلغ قياسي في مزاد جدة الفني. نال تكريم الأمير خالد الفيصل عام 2001، واحتفاءً خاصاً في قرية المفتاحة عام 2014، ليترك إرثاً فنياً خالداً يجسد حب الوطن والانتماء إلى تراث عسير العريق. يوليو 22, 2025 يوليو 22, 2025 يوليو 22, 2025 يوليو 22, 2025 يوليو 22, 2025

في أزقة المدينة المنورة العتيقة عام 1968، وُلد زهير هاشم طوله لتبدأ رحلة فنية استثنائية. نشأ بين أحضان المدينة التاريخية، قبل أن ينتقل إلى جدة حاملاً معه شغفه بالفن الذي بدأ يظهر في سن مبكرة. تلقى زهير تدريبه الفني الأول على يد الفنان يوسف التهامي بين عامي 1988 و1990، حيث تعلّم أسرار التصوير الزيتي في المركز السعودي للفنون التشكيلية بجدة. هذه الفترة كانت المحطة الأساسية التي شكّلت هويته الفنية لاحقاً. لم يكن زهير فناناً عادياً، بل كان لغزاً محيراً حتى لمن عرفوه عن قرب. يقول عنه منسق أعماله بهجت يوسف جمال الدين: “زهير طوله غامض كأعماله التي تدعو للتساؤل”. هذه الغموضية أصبحت سمة مميزة لأسلوبه الفني. انطلق زهير إلى العالمية من خلال عضويته في أهم الجمعيات الفنية: و بيت الفوتوغرافيين بالجمعية العربية السعودية و جمعية الفنون الأوروبية في بلجيكا و جمعية ICS للتصوير في أمريكا أما معارضه الفنية فكانت سفراً بين الشرق والغرب: و بدأها بـ”أفراح الأسود والأصفر” في جدة 1996 و ثم انتقل إلى قصر الباكتيل في مرسيليا 1997 و وقدم “أشلاء في إطار ذهبي” في ليون 1998 و ليختتم القرن بـ”مجموعة 2000″ في جدة حصل زهير على العديد من الجوائز المرموقة: و السعفة الذهبية الأوروبية 1997 و وسام شرف مدينة ليون 1998 و وسام الصداقة الفرنسية و درع مهرجان التصوير من الأمير سلطان بن سلمان يقول عنه الفنان عبدالحليم رضوي: “زهير طوله يطور أسلوبه بالبحث عن القيم الإنسانية بأسلوب تعبيري، حيث تتراكم الألوان وتتداخل الخطوط لتتحول إلى لغة بصرية فريدة”. اليوم، وبعد رحلة فنية حافلة، يبقى زهير طوله أحد أهم الفنانين السعوديين الذين جمعوا بين الأصالة والحداثة، بين المحلية والعالمية، بين الوضوح والغموض الذي يجعل من كل لوحة له لغزاً يستحق التأمل. يوليو 22, 2025 يوليو 22, 2025 يوليو 22, 2025 يوليو 22, 2025 يوليو 22, 2025

حيدر بن علي بن علي الشبعان . فنان تشكيلي من مواليد الأحساء سنة 1980. يعمل كمصمم صفحات إنترنت بشركة سابك . حاصل على عضوية جمعية الثقافة والفنون بالأحساء وحصد جوائز عدة في مسابقات الفن التشكيلي. شارك في تمثيل ثلاثة مسرحيات مع جماعة همزة وصل للتمثيل المسرحي أبرز الأعمال الفنية : لوحة “أم الشهيد” (2000): حصلت على المركز الخامس في معرض المتحف السعودي المعاصر. لوحة “العالم الثالث” (2002): – فازت بالمركز الأول في معرض جمعية الثقافة والفنون بالنويصيب. لوحة “ترقب” (2001)*: – عرضت في معرض جمعية الثقافة والفنون بالأحساء. يعد حيدر الشبعان من الأسماء الواعدة في الفن التشكيلي السعودي حيث: يسعى لتطوير أدواته الفنية بشكل مستمر. و يعمل على تقديم رؤى فنية أكثر عمقاً وتأثيراً.

وُلد الفنان عبدالناصر غارم في خميس مشيط عام 1973، ليكون ظاهرة فريدة تجمع بين الانضباط العسكري (برتبة مقدم) والحرية الفنية، حيث استطاع بموهبته الفطرية أن يصل بأعماله إلى أهم المحافل الفنية العالمية دون تلقّي تعليم فني أكاديمي. مسيرة فنية غير تقليدية : مارس الفن بشكل ذاتي أثناء خدمته العسكرية، قبل أن يدرس في قرية المفتاحة التشكيلية (2003). الانطلاق العالمي كان من معرض “جماعة شتى” في السعودية (2004) إلى بينالي البندقية وبرلين والشارقة. إنجازات استثنائية: عمل “رسالة/رسول” (2011): – بيع في مزاد كريستيز دبي بسعر قياسي. – عمل تركيبي يبحث في مفاهيم التواصل والحدود. و مؤسس “إدج أوف أرابيا”: وهي مبادرة فنية تهدف لدعم الفن السعودي عالمياً. و تبرع بعائدات أعماله لدعم التعليم الفني محلياً. وهو أول فنان سعودي يُقتنى عمله في متحف فيكتوريا وألبرت (لندن). – يشارك في بينالي البندقية (2009) وغوانغجو (2010). تقتني أعماله في: المتحف البريطاني (لندن). و متحف لوس أنجلوس للفنون. ومؤسسة بارجيل للفنون (الإمارات). ومازال عبدالناصر غارم نموذجاً للفنان الذي يبهرنا بأعماله وأفكاره التي تتحدى المألوف، وتختزل عمق التجربة و تشع حياةً وجرأةً. بأسلوبه المتفرد ورؤيته الثاقبة . يوليو 21, 2025 يوليو 21, 2025 يوليو 21, 2025 يوليو 21, 2025 يوليو 21, 2025 يوليو 21, 2025 يوليو 21, 2025 يوليو 21, 2025 يوليو 21, 2025

وُلد الفنان والنحات كمال المعلم في سيهات عام 1954، ليرسم بقلم اليتم والفن قصة نجاح استثنائية. تحوّل من طفل يتيم إلى أحد أبرز النحاتين السعوديين الذين مثلوا المملكة في أرقى المحافل الدولية، حاملاً معه إرث المنطقة الشرقية بلمسة عالمية. مسيرة تتحدى الصعاب: فقد والدته في الثالثة من عمره، ووالده في مرحلة الدراسة المتوسطة فتحمل أخويه عبد الوهاب المعلم ومحمد المعلم مسؤوليته ودعمه حتى حقق حلمه بالدراسة في أكاديمية فلورنسا (مهد النهضة الأوروبية) بإيطاليا بتفوق (بكالوريوس بامتياز 1982) إنجازات نحتية عالمية : سلسلة “فرسي” و معارض شخصية في الدمام (1995)، الكويت (1996)، الشارقة (1996)، جدة (1997)، البحرين (1998). و إبداعات في الصين: حرير الخيل (2008): فرس تلد فلوها في سمبوزيوم تشانغشون. وعنتر وعبلة (2009): منحوتة ضخمة للفرسين الأسود والأبيض مع نقوش شعرية ثلاثية اللغة. و العاديات (2011): استلهام للسورة القرآنية في منحوتة تجريدية. و مثّل السعودية دولياً: مهرجان مجموعة العشرين (كوريا 2010). و ملتقى تطوان الدولي (المغرب 2019). له العديد من الإسهامات المؤسسية منها : أشرف على الأنشطة الفنية في رعاية الشباب بالمنطقة الشرقية (منذ 1983). و عضو مؤسس في الجمعية السعودية للفنون التشكيلية و قام بتنظيم المهرجان السعودي الثقافي في نيودلهي (1984). حاصل على العديد من الجوائز والتكريمات : أقام معرض كولافيرا العالمي وفاز بإحدى جوائزه في عام 1981. شارك في معرض بلاقو وفاز بالمركز الأول مع شهادة دبلوم شرف في عام 1982. مثل السعودية في معرض الشباب الثالث في ليبيا وفاز بالمركز الأول فنه يخبرنا بأن “الخيل ليست مجرد موضوع، بل هي قصة حياة.. فيها القوة والرشاقة والحرية”. يظل كمال المعلم نموذجاً للإرادة التي حوّلت المحنة إلى منحة، حيث استطاع بموهبته وعزيمته أن يرفع اسم السعودية في سماء الفن العالمي، مؤكداً أن الإبداع الحقيقي لا يعرف حدوداً، ولا تقف في طريقه ظروف.