bassmat2

ولدت الفنانة التشكيلية السعودية مها الملوح في مدينة جدة عام 1959، حيث نشأت وترعرعت في بيئة ثقافية غنية درست اللغة الإنجليزية في جامعة الملك سعود بالرياض وحصلت على الليسانس ثم تابعت شغفها الفني بالحصول على شهادة في التصميم والتصوير الفوتوغرافي من كلية دي أنزا في كاليفورنيا بالولايات المتحدة الأمريكية. بدأت الملوح مسيرتها الفنية عام 1976 متخذة من تقنية الكولاج وسيلة للتعبير الفني في أعمالها المبكرة مزجت بين الرموز التراثية والزخارف النجدية والحجازية معبرة عن رؤيتها للتناغم بين الأصالة والحداثة في المجتمع السعودي تأثرت في تلك الفترة بالعناصر الثلاثة الدين والتراث، الزخارف الملونة، وفن العمارة التقليدية في ظل تعايشها مع الطفرة العمرانية الحديثة. مع تطور مسيرتها الفنية انتقلت الملوح من الكولاج إلى التصوير الفوتوغرافي مدفوعة بهاجسها لاستكشاف العلاقة بين الضوء والظل أنشأت في مرسمها الخاص غرفة تحميض كاملة للسيطرة على عملية الطباعة الفنية مما مكنها من تطوير أسلوبها المميز الذي يجمع بين تقنيات الكولاج والتصوير الفوتوغرافي وصولاً إلى إتقان تقنية الفوتوغرام التي أصبحت سمة مميزة لأعمالها. تعيش وتعمل مها الملوح حالياً بين ثلاث مدن: الرياض ولندن وفيينا، حيث تستمد إلهامها الفني من التراث النجدي بكل ما يحمله من ثراء ثقافي وزخرفي. في أواخر عام 2017، حققت إنجازاً فنياً بارزاً بعرض عمل فني في متحف اللوفر أبوظبي، لتصبح أول فنانة خليجية تشارك في هذا الصرح الثقافي العالمي. العمل الفني الذي قدمته ينتمي إلى فئة “المعلقات”، ويتكون من مجموعة من القدور التقليدية المستخدمة في طهي لحم الماعز تم تشكيلها بطريقة فنية معاصرة تحكي قصة التراث الغذائي للمنطقة. على مدار مسيرتها الفنية شاركت الملوح في العديد من المعارض الفنية الدولية والمحلية من أبرز مشاركاتها المعرض الفردي “الطريق إلى الجنة (السماء)” في أمريكا عام 2018، ومعرض “أيكون-إيديال” في فيينا عام 2017 بالإضافة إلى معرض “أموم” في ممفيس بأمريكا في أكتوبر 2017. كما حصلت على جائزة سيدتي للإبداع والتميز تقديراً لمسيرتها الفنية المتميزة. تقول الملوح عن فلسفتها الفنية “أعمل على استكشاف الجمال في التناقضات بين القديم والجديد بين الظلال والأنوار بين المقدسات والحياة اليومية” تظل أعمالها الفنية شاهداً على التحولات الاجتماعية والثقافية في المملكة حيث تجسد ببراعة ذلك التوازن الدقيق بين الأصالة التراثية والرؤية الفنية المعاصرة. يوليو 29, 2025 يوليو 29, 2025 يوليو 29, 2025 يوليو 29, 2025 يوليو 29, 2025 يوليو 29, 2025 يوليو 29, 2025

الفنانة مهدية علي آل طالب هي فنانة تشكيلية ومدربة في مجال النحت من مواليد مدينة القطيف بالمنطقة الشرقية في المملكة العربية السعودية حيث بدأت مسيرتها الفنية عام 1992 تمتلك الفنانة معرضاً دائماً في مشغلها الفني “المدى” بالمنطقة الشرقية منذ عام 2006 كما افتتحت فرعاً آخر في مدينة الرياض عام 2023 وعلى مدار مسيرتها الفنية التي تمتد لأكثر من ثلاثة عقود أقامت مهدية 11 معرضاً فردياً محلياً ودولياً وشاركت في أكثر من 300 معرض فني داخل المملكة وخارجها بما في ذلك مشاركات في البحرين وقطر والكويت والإمارات وعمان ولبنان وسوريا ومصر والمغرب وتونس وتركيا وفرنسا وإيطاليا وهولندا والولايات المتحدة وأستراليا والصين . أنتجت الفنانة مهدية خلال مسيرتها ما يزيد عن 3000 عمل فني متنوع بين الفن التشكيلي والغرافيك والطباعة والنحت على الخشب والحجر والفخار. حصلت على العديد من الجوائز المحلية والدولية، كما تم اقتناء أعمالها من قبل جهات مرموقة مثل جامعة إليزابيث الدولية في لندن التي اقتنت عملها الفني “إبحار”. كما ظهرت أعمالها على أغلفة عدد من الكتب إلى جانب ذلك قامت الفنانة مهدية كمدربة بتنظيم 6 معارض لأعمال طالباتها وذوي الاحتياجات الخاصة. تمتلك الفنانة مهدية حساسية فنية عالية تمكنها من التقاط تفاصيل الجمال المحيط بها في المملكة لتحوله إلى أعمال إبداعية مميزة منذ بداية مسيرتها عام 1992 شاركت في أكثر من 150 معرضاً وفعالية فنية محلية ودولية من بين معارضها الفردية البارزة معرض “أهازيج سُنبلة” بالقطيف 2010 و”دروب وجد” بسوريا 2011 و”سلام شرقي” بالقطيف وجدة 2015 و”مكنونات ظل الرماد” بصلالة 2016 و”حاضر مدينة” بالدمام 2016 و”أثر خشيبات” بجدة 2017 و”ثمرة الرماد” بالدمام 2017 و”ترحال” بهولندا ورسائل أمي 2024 بجالري احلام بالرياض وثلاث عقود 2024 والربيع الماطر بجالري مهد الفنون بالرياض . حصلت الفنانة على العديد من الجوائز منها المركز الخامس في مسابقة القصبي بجدة 2015 وجائزة لجنة التحكيم في ملتقى الدكتورة صباح السعاد بالكويت 2014 وجائزة المستوى الأول في المعرض الخامس لفنانات المملكة 2010 وجائزة اقتناء في معرض النحت الثاني 2009 وجائزة اقتناء في مسابقة السفير 1998 وجائزة المستوى الثاني في المعرض التشكيلي الأول لفنانات المنطقة الشرقية 1997 وجائزة اقتناء في المعرض العام الثالث عشر لمناطق المملكة بالرياض. شاركت الفنانة مهدية في معرض “طموح” مع نخبة من الفنانين العرب ضمن مبادرة “بصمات فن” كما أن لديها العديد من المقتنيات الفنية التي يمتلكها أفراد من السعوديين والعرب والأجانب مؤخراً، افتتحت الفنانة غاليريها الخاص “مهد الفنون” حيث أقامت أكثر من 13 معرضاً فردياً وجماعياً. تشرف الفنانة على سلسلة معارض جماعية تحت عنوان “فضاءات ملونة” للفنانين والفنانات من داخل المملكة وخارجها والتي تتزايد أعداد مشاركيها باستمرار بينما تترك للفنانين حرية اختيار عناوين معارضهم الفردية. يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025

أحمد محمد الخزمري فنان سعودي متميز في مجال الرسم التجريدي من مواليد مدينة الباحة الصفح يعتبر من الفنانين البارزين الذين شاركوا في العديد من المعارض الفنية داخل المملكة العربية السعودية وخارجها أسس مجموعة “مسار” التشكيلية في جدة ويعمل حاليًا في إدارة شركة الاتصالات السعودية بجدة تتميز أعماله بالاعتماد على مخزونه البصري الثري الذي تشكل منذ طفولته حيث يقدم التراث السعودي بأسلوب معاصر يجمع بين ثقافات متنوعة تظهر بوضوح في إنتاجه الفني يتميز الخزمري بأسلوب فني فريد يمكن التعرف عليه بسهولة من قبل المتذوقين للفن التشكيلي حتى دون الحاجة إلى توقيعه على اللوحات. وصفه الناقد الفني محمد الشهدي قائلاً “بنظرة شمولية على أعماله نجد إلقاءً ممنهجًا ومتكاملًا يبدأ بتكوينات الفضاء من حيث اللون والحركة والتموقع والجرأة مرورًا بثراء واضح للبعد الخطابي وتنوعاته فالعين المعتادة على الخلفية البصرية التقليدية من سماء وأرض تجد نفسها أمام هندسة مألوفة عند الفنان أحمد الخزمري لكنه يملأ أرجاءها بتفاصيل خطاباته الفنية التي تختلف من عمل لآخر مع التركيز على منظومته الخاصة التي تفرض نفسها على المشاهد هذه الخصوصية جعلتني أشيد بقدرته على استقطاب المشاهد وجذبه نحو أعماله حيث تصل عملية الاستقطاب ذروتها في أعماله لدرجة تشبه الاستقبال بالأحضان كما أن استدعاءه للمكان كعنصر أساسي في خطابه الفني لا يقتصر على كونه حيزًا جغرافيًا فحسب بل يتحول إلى عنصر نوستالجي يثير الذاكرة هذا يظهر جليًا في التضاريس المصاحبة للعمارة كرمز في أعماله وكذلك في تناغم الألوان وتنوعها الزمني بالإضافة إلى الحركة التي تبتعد عن النمطية المملة حيث يمنح كل جزء من العمل الفني إيقاعه الخاص.” وهو عضو في بيت الفنانين التشكيليين بجدة حيث ترأس لجنة العلاقات العامة والإعلام كما أنه عضو في جمعية الثقافة والفنون بجدة وعمل ضمن لجنة الفنون التشكيلية انضم أيضًا إلى جمعية الثقافة والفنون بالباحة وكان عضوًا في لجنة المطبوعات بمسابقة “باحة الفنون” شغل عضوية لجنة الفنون الجميلة بالغرفة التجارية بجدة عام 2009 وكذلك عضوية لجنة تجميل محافظة جدة التابعة لأمانة المحافظة في نفس العام كما شارك في لجنة التنسيق والإعداد لمسابقة “تواصل” التي أقيمت في جدة والرياض والدمام عام 2007 بالإضافة إلى ذلك، يحمل عضوية في اتحاد الفنانين العرب التابع لوزارة الثقافة المصرية. شارك الفنان الخزمري في جميع معارض الرئاسة العامة لرعاية الشباب بجدة منذ عام 1990، كما شارك في جميع المعارض الجماعية التي نظمها المركز السعودي للفنون التشكيلية بجدة وبيت الفنانين التشكيليين وجمعية الثقافة والفنون بجدة والباحة من أبرز مشاركاته معرض “ذاكرة للبحر” في درة العروس عام 2000 ومعرض “المجاردة الأول” عام 1997 ومعرض “أصداء” الذي ضم عشرة فنانين في أتليه جدة عام 2000 كما شارك في مسابقة “ملون السعودية” ومسابقة “باحة الفنون” في نسختيها الأولى والثانية بالباحة عامي 2001 و2004. على المستوى الدولي شارك في صالون الشباب (13) و(14) في دار الأوبرا المصرية بالقاهرة عامي 2001 و2002 كما تمت دعوته من قبل وزارة الثقافة السورية للمشاركة في فعالية فنية بحلب عام 2002 وكذلك من الأكاديمية الإيرانية للفنون التشكيلية في طهران عامي 2004 و2006. من معارضة البارزة معرض “مسار” الأول عام 2002 والثاني عام 2003 والثالث في صالة الأمير فيصل بن فهد بالرياض عام 2007 والرابع في أتليه جدة عام 2008 كما شارك في معرض “رمضانيات” في البعد الثالث عام 2002 وفي أتليه جدة عام 2003 كما كان له حضور في معارض جماعية مثل معرض الـ60 فنانًا بالمركز السعودي عام 2002 ومعرض الـ62 فنانًا في بيت التشكيليين عام 2005. شارك أيضًا في معارض أخرى مثل معرض يوم الصحة العالمي في البعد الثالث عام 2002 والمعرض الجماعي بصالة “رسامة” بجدة عام 2003 ومسابقة السفير الثانية عام 2005 ومسابقة أبها الثقافية في نفس العام كما مثل المملكة في الأيام الثقافية باليمن عام 2009 بدعوة من جمعية الثقافة والفنون بجدة. من مشاركاته الأخرى معرض “لوحة في كل بيت” في أتليه جدة للفنون خلال أعوام 2007 و2008 و2009 والمعرض المصاحب لمنتدى جدة الاقتصادي في 2007 و2009 ومعرض “تواصل” في مكة وجدة بمناسبة العيد (تواصل زهران) عامي 2009 و2010 كما تمت دعوته من قبل صالون الخريف الفرنسي للمشاركة في معرض “صباح الخير الرياض” عام 2010 كما شارك في سوق عكاظ بالطائف عامي 2009 و2010 ومسابقة تجميل مكة المكرمة عام 2010 ومسابقة الفن السعودي المعاصر (21) التي نظمتها وزارة الثقافة والإعلام بالرياض عام 2010. حصل الفنان أحمد الخزمري على الجائزة الأولى في مسابقة أبها الثقافية عام 2005 والمركز الثالث في مسابقة السفير التشكيلية بالرياض عام 2009 كما نال جائزة المعرض بمناسبة يوم الصحة العالمي (المركز الرابع) عام 2002 وجائزة الاقتناء في مسابقة السفير الأولى والثانية عامي 2002 و2005 بالإضافة إلى ذلك، حصل على العديد من الدروع والميداليات وشهادات الشكر والتقدير من جهات مختلفة. توجد أعمال الفنان الخزمري في عدة متاحف ومجموعات فنية مرموقة منها متحف عبدالرؤوف خليل والبنك الأهلي ومستشفى التخصصي بجدة بالإضافة إلى مقتنيات لدى بعض أصحاب السمو الملكي الأمراء وعدد من رجال الأعمال في المملكة. يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025

ولدت الفنانة التشكيلية السعودية تغريد البقشي في الأحساء عام 1975 وهي حاصلة على درجة الماجستير في مناهج التربية الفنية تعمل مشرفة للتربية الفنية وتعد عضواً مؤسساً في الجمعية السعودية للفنون التشكيلية بدأت رحلتها الفنية عام 1999 وأقامت منذ ذلك الحين 20 معرضاً شخصياً كما شاركت في أكثر من 200 معرض جماعي محلي وعالمي. وفي مجال الجوائز كانت تغريد أول امرأة سعودية تحصل على جائزة التميز التشكيلي خلال فعاليات الأسبوع الثقافي لمهرجان هجر الثاني كما نالت جائزة أوسكار الذهب العربي عام 2002 من خلال مشاركتها في مسابقة الإبداع الحر لتصميم المجوهرات وحصلت على شهادة استحقاق من مجلس الذهب العالمي من بين جوائزها أيضاً السعفة البرونزية في المعرض الدوري الثامن للفنون التشكيلية والخط العربي في مسقط عام 2006 وجائزة اقتناء المستوى الأول والثاني والثالث في معرض الفنانات السعوديات. على الصعيد الأكاديمي حصلت تغريد على بكالوريوس العلوم والتربية عام 1420هـ بتقدير ممتاز ثم نالت درجة الماجستير في مناهج طرق تدريس التربية الفنية من جامعة الملك سعود بالرياض عملت مشرفة للتربية الفنية في وزارة التعليم بمدارس الأحساء ومعلمة في المعهد المهني الثانوي بالأحساء عام 2005 ومعلمة تربية فنية في الإدارة العامة لتعليم البنات عام 2006. تتميز أعمال تغريد الفنية بأسلوبها الخاص الذي يعكس قضايا المجتمع من خلال طرح أسئلة وجودية. تتبع في أعمالها ما يعرف بالمدرسة التغريدية مع تركيز على تصوير الوجوه والتعبير عن مشاعر المرأة في مارس 2021، أوضحت أن النساء في لوحاتها يتميزن باستطالة الأنف والرقبة تعبيراً عن حبها للطبيعة والنخيل مع استخدام ألوان تعكس شغفها بالطبيعة. حظيت أعمال تغريد باهتمام عالمي حيث نشرت النجمة ريهانا وإيفانكا ترمب إحدى لوحاتها في سبتمبر 2017، والتي صورت سيدة سعودية بحجابها الكامل تقف على سيارة لكزس وذلك بمناسبة قرار السماح للمرأة السعودية بقيادة السيارة. شاركت تغريد في الملتقى الثقافي “رؤى الصين” عام 2018 الذي نظمته وزارة الثقافة الصينية حيث قدمت ورشة عمل بعنوان “الصين بأعين العرب” وفي يونيو 2017 أقامت 20 معرض شخصي اهمها معرضها الشخصي الخامس عشر “خمسة تقاطعات” في صالة تسامي بجدة الذي مثل نقطة تحول في مسيرتها الفنية. عرضت أعمالها في العديد من الدول منها السعودية و عُمان والبحرين و الإمارات و الكويت و المغرب و تونس و لبنان و مصرو الهند والنمسا و كوريا و ألمانيا و الأرجنتين و بريطانيا و الدنمارك و فرنسا ومن بين المعارض البارزة التي شاركت فيها معرض السفارة السعودية بلندن بمناسبة اليوم الوطني ومعرض التربية الفنية لكليات البنات بالأحساء ومعرض إتيلية جدة للفن التشكيلي وغيرها من المعارض المهمة. يوليو 29, 2025 يوليو 29, 2025 يوليو 29, 2025 يوليو 29, 2025 يوليو 29, 2025 يوليو 29, 2025

يُعد الفنان السعودي عبدالله شاهر أحد أبرز الأسماء في المشهد التشكيلي العربي حيث ترك بصمته عبر مشاركاته العديدة في معارض فنية مرموقة داخل المملكة وخارجها فقد عرض أعماله في عواصم عالمية مثل سيول واشنطن و وملبورن و إلى جانب مدن سعودية كالرياض وجدة وأبها مما أتاح له فرصة نقل رؤيته الفنية إلى جمهور متنوع. بدأت رحلته الفنية منذ أيام الدراسة حيث كانت اللوحة بمثابة عالمه الخاص ثم تطورت موهبته عبر المشاركة في المعارض المحلية قبل أن يصقل تجربته في قرية المفتاحة التشكيلية بأبها التي شكلت منعطفاً مهماً في مسيرته ومن هناك انطلق إلى آفاق أوسع حيث شارك في فعاليات فنية عربية ودولية مستلهماً من مختلف المدارس الفنية لكنه حافظ على توقه الدائم إلى التجديد والابتكار. في أعماله يمتزج التجريد بالرمزية مع حضور قوي للحرف العربي الذي يضفي طابعاً خاصاً على لوحاته ويرى شاهر أن العلاقة بين الفنان وأدواته علاقة حميمية تبدأ من اللحظة التي تولد فيها الفكرة حتى اكتمال العمل. فهو لا يعتبر الرسم مجرد عملية تقنية بل حواراً عاطفياً بينه وبين اللوحة يتخلله لحظات من الشغف والصراع وأحياناً من التأمل الهادئ. بالنسبة إليه فإن الفن لا ينفصل عن الحياة ولذلك يحرص على أن يكون كل عمل فني يعبر عن رحلة داخلية مليئة بالمشاعر والأفكار كما يؤمن بأن نجاح أي عمل إبداعي يعتمد على التركيز العميق إلى جانب الاطلاع المستمر على تطورات الفن عالمياً وهو يرى أن المشهد التشكيلي العربي غني بالمواهب التي استطاعت أن تفرض نفسها على الخريطة الفنية العالمية معتبراً أن المملكة العربية السعودية تحتضن العديد من الفنانين الذين قدموا إسهامات كبيرة في هذا المجال. على مدار أربعة عقود لم تقتصر مسيرة شاهر الفنية على الرسم فحسب بل شملت أيضاً إسهامات أخرى مثل المشاركة في توثيق تراث منطقة أبها عبر إصدارات فنية وتأسيس ورش تعليمية للأطفال، إلى جانب دوره الفاعل في تأسيس جمعيات فنية سعودية كل هذه المحطات جعلت منه فناناً متعدد الأبعاد يجمع بين الإبداع الفردي والمساهمة في تطوير المشهد الثقافي. اليوم تظل أعمال عبدالله شاهر شاهدة على رحلة فنية غنية تحكي قصة فنان آمن بأن الفن لغة عالمية قادرة على تجاوز الحدود وبناء جسور بين الثقافات. يوليو 29, 2025 يوليو 29, 2025 يوليو 29, 2025 يوليو 29, 2025 يوليو 29, 2025 يوليو 29, 2025 يوليو 29, 2025 يوليو 29, 2025 يوليو 29, 2025

بصمة سعودية في الفن العالمي في العاصمة الرياض عام 1967 ولدت لؤلؤة عبد الرازق الحمود الفنانة التشكيلية السعودية الرائدة التي خطت اسمها بحروف من نور في سجل الفن العالمي. درست الحمود علم الاجتماع في جامعة الملك سعود وتخرجت عام 1988 لتبدأ بعدها رحلة فنية مميزة نقلتها من الرياض إلى أهم العواصم الفنية العالمية.. سافرت الحمود إلى لندن حيث حصلت على بكالوريوس التصميم الجرافيكي والسمعي البصري من الكلية الأمريكية عام 1997 ثم تابعت مسيرتها الأكاديمية بدراسة الماجستير في تصميم الاتصال مع تخصص في الفن الإسلامي من كلية الفنون والتصميم بلندن عام 2000 لتصبح أول سعودية تحقق هذا الإنجاز في جامعة سانت مارتن المركزية للفنون.. تعلمت الحمود فن الخط العربي على يد الخطاط الباكستاني رشيد بت وتأثرت بأعمال الفنان المصري أحمد مصطفى مع تركيز خاص على تطور الخط العربي في العصر العباسي خلال القرن العاشر الميلادي هذه الخبرات شكلت الأساس لفنها المميز الذي يجمع بين الأصالة والحداثة.. تقول الحمود عن فلسفتها الفنية “اخترت فناً يعبّر عن إيماني وليس مشاعري” مؤكدة على توجهها نحو الفن الأزلي الذي يعكس علاقة الروح بالخالق والكون تستلهم إبداعها من التأمل في القوانين الكونية والرياضيات مما يجعل أعمالها تحمل عمقاً فلسفياً وفكرياً.. في سلسلة “المكعبات” الفنية، تظهر براعة الحمود في تحويل الشكل الهندسي البسيط إلى تكوينات معقدة ترمز للاستمرارية والأبدية مع الحفاظ على التوازن بين المحدود واللامحدود هذه الأعمال تعكس رؤيتها للعلاقة بين المعرفة والإيمان والحب من خلال لغة بصرية تجريدية.. على المستوى العملي عملت الحمود مستشارة فنية ومصممة هويات للعديد من المؤسسات المرموقة نظمت أول معرض سعودي للفن المعاصر “أيدج أوف أرابيا” في جاليري بروناي بلندن عام 2008 وأسست مع ريم الفيصل مشروع “كيوب آرتس” الذي أشرف على الجناح السعودي في إكسبو شنغهاي 2010.. حققت الحمود حضوراً عالمياً من خلال مشاركاتها في معارض كبرى من هونغ كونغ إلى نيويورك ومن باريس إلى برلين. بيعت أعمالها في دور المزادات العالمية المرموقة مثل كريستيز وسوذبيز اقتنتها متاحف عالمية كمتاحف ميونخ ولوس أنجلوس وكوريا كما واقتنى مكتب الأمير محمد بن سلمان أحد أعمالها.. تقول الحمود عن أعمالها “أعمالي ليست سهلة القراءة وتستدعي وقفة تأمل” مؤكدة على عمق الرموز والمفاهيم التي تحملها لوحاتها تبقى لؤلؤة الحمود نموذجاً للفنانة المثقفة التي جمعت بين العمق الأكاديمي والرؤية الفنية الثاقبة محققةً حضوراً سعودياً متميزاً على الخريطة الفنية العالمية. صوره لاحد اعمال الفنانة لؤلؤه في مكتب الامير محمد بن سلمان يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025

في أروقة كلية الفنون الجميلة بالمنيا حيث تتنفس الجدران إبداعاً وألواناً بدأ الدكتور معتز كمال محروس مسيرته الفنية عام 1997 لتبدأ رحلة إبداعية حملت فنه من مصر إلى أربع قارات مختلفة. حصد الفنان العديد من الجوائز المرموقة، منها جائزة التصوير في بينالي بورسعيد (2002) وجائزة المقتنيات بصالون الأعمال الصغيرة بالزمالك، بالإضافة إلى المركز الثاني في مسابقة “مصر تتحدث عن نفسها” بدار الأوبرا المصرية. وتوجد أعماله اليوم في مقتنيات البنك التجاري الدولي بالقاهرة وقصر الرئاسة المصري بالإضافة إلى مجموعات خاصة في 15 دولة حول العالم. من المشاركات البارزة في مسيرته معارض فردية في قاعة “عبد السلام الشريف” بكلية الفنون الجميلة بالمنيا و معارض جماعية في “قصر الفنون بدار الأوبرا المصرية” و”جاليري لمسات” و”مركز الجزيرة” بالقاهرة. و مشاركة في “سمبوزيوم البرلس الدولي” للرسم على الحوائط والمراكب (2016) معرض “أجندة” في مكتبة الإسكندرية في المملكة العربية السعودية، ترك الفنان معتز كمال محروس بصماته الفنية من خلال مشاركات متميزة في جدة حيث أقام معارض مهمة في جاليري نواة الفن، وهي معرض “نوادر” ومعرض “بلا حدود” إضافة إلى معرضه الفردي “مساحات أخرى” ومشاركته مع “بصمات فن” في معرض “طموح” في الرياض وفي المغرب شارك الفنان في ملتقى دار زاجورا الدولي بمراكش عام 2017، كما أقام معرضاً خاصاً لأطفال مرضى السرطان في جاليري المزار بالمدينة نفسها أما في تونس فقد شارك في ملتقى الفنون بقطور ونال تكريماً مهماً بلقب “فنان العام” من مؤسسة فام بسيدي بوسعيد. وفي الأردن كانت له مشاركة في معرض جماعي بجاليري Abilities بينما في الجزائر عرض أعماله في معرض الفن المعاصر بولاية خنشلة. امتدت رحلته الفنية إلى أوروبا حيث شارك في فرنسا بمعرض في جاليري Sonia Monti بباريس كما شارك في ملتقى الفنون بالعاصمة الفرنسية وفي إسبانيا كان له حضور في فعاليات البيثاني الدولي بمدينة De Sarria، بينما في تركيا عرض أعماله في جاليري بنورينو بإسطنبول. وفي آسيا شارك الفنان في كوريا الجنوبية بمعرض ASPORA الدولي الذي جمع أعمالاً فنية من كوريا والنمسا كما كان له مشاركة في الصالون الدولي للأعمال الورقية ببلغراد في صربيا، ليؤكد من خلال هذه المشاركات العالمية تنوع إبداعه وقدرته على عبور الحدود الجغرافية والثقافية. فمن المنيا إلى العالم سافر”معتز”بفنه كرسالة جمال وإبداع ليؤكد أن الفن لغةٌ لا تعرف الحدود ما زال يواصل مسيرته كلوحة لا تكتمل إلا بمزيد من الألوان والتجارب تاركاً وراءه إرثاً فنياً سيظل محفوراً في ذاكرة الفن التشكيلي العربي والعالمي. يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025 يوليو 30, 2025

يُعد عبد الحليم رضوي أحد أعمدة الفن التشكيلي السعودي وأحد رواده المؤسسين. تميزت مسيرته بعدد من الإنجازات “الأولى” في تاريخ المملكة: 1. الريادة الأكاديمية: أول فنان سعودي يبتعث للدراسة الفنية في أوروبا ويحصل على مؤهل أكاديمي منها. 2. ريادة المعارض: أول من أقام معرضًا فنيًا فرديًا في السعودية (جدة، 1965). 3. ريادة المؤسسات: أسس أول مركز خاص للفنون في المملكة (مركز الفنون الجميلة، جدة 1968)، الذي كان منبرًا تأثر به جيل من الفنانين البارزين مثل ضياء عزيز وطه الصبان. أسلوبه وإنتاجه: تنوع مذهل في اعماله أنتج قرابة 3500 عمل فني متنوع بين الرسم (زيتي، أكريليك)، النحت، الكولاج، والجداريات الضخمة. مزيج فريد: جمع في أسلوبه بين المدارس الغربية (التكعيبية، التجريدية، التعبيرية، السريالية) وبين عمق الموروث المحلي. هوية محلية صريحة: هيمنت على موضوعاته عناصر التراث الحجازي والعربي والإسلامي، مثل المنازل التقليدية، الرقصات الشعبية، الزخارف، مستخدمًا أشكالاً كالدوائر والمثلثات الشعبية ضمن رؤية معاصرة. كما احتفت العديد من أعماله بروحانية وجماليات الفن الإسلامي. انتشار أعماله: جالت لوحاته معارض عربية وغربية. تحفظ أعماله في متاحف مرموقة عالميًا كمتحف الفن الحديث بالمغرب ومتحف كير جاس في زيورخ. في عام 2022، أطلقت الجمعية العربية السعودية للثقافة والفنون بجدة “جائزة رضوي فن” تحت شعار “الأصالة والمعاصرة” برعاية جامعة الأعمال والتكنولوجيا، تقديرًا لإرثه ودوره الرائد. توفي عام 2006م، في مدينة جدة إثر نوبة قلبية يوليو 5, 2025 يوليو 5, 2025 يوليو 5, 2025 يوليو 5, 2025

محمد موسى السليم (مواليد 18 يونيو 1939 في محافظة مرات – الوفاة 1997 في إيطاليا) هو فنان تشكيلي سعودي راحل، وأول من أسس دارًا سعودية للفنون تعنى بالفنانين والرسامين وتلبي احتياجاتهم، عاش محمد حياته الأولى في السعودية حيث درس الفن التشكيلي وعمل مدرسًا للتربية الفنية. ثم انتقل عام 1968 إلى إيطاليا ليتلقى علومه الفنية بعد أن حصل على بعثة دراسية لدراسة الديكور. تأثر في إيطاليا بحضارة السنوات الأولى من القرن التاسع عشر، وهو ما تأثرت به أعماله، حيث جاءت أعماله الأولى مشابهه للسريالية، ثم خاض تجارب مشابهة لمذهب سيزان وسوراه، وأخذ يقسم الألوان إلى بقع خفيفة، كما قام بتجارب لتشكيل الخطوط في اللوحة إلى أشكال هندسية، ثم تجاوز هذه المرحلة إلى مرحله الابتكار في الصورة بتركيب الموضوعات بطريقة أقل هندسية وبنوع من التقدم الواضح، وقد نجح السليم في ربط حضارته وتقاليده بما تم تحقيقه في مجال الفن التشكيلي معارض أول معرض شارك فيه هو معرض الدورة العلمية للمدرسين في الطائف عام 1960م (1380هـ). و أقام أول معرض شخصي في نادي النصر في الرياض عام 1378هـ، وافتتحه الملك سلمان بن عبد العزيز حين كان أميراً لمنطقة الرياض المصدر : ويكيبيديا يوليو 21, 2025 يوليو 21, 2025 يوليو 21, 2025 يوليو 21, 2025 يوليو 21, 2025 يوليو 21, 2025

رائد الطبيعة الصامتة وأيقونة التشكيل السعودي في قلب الرياض عام 1945 وُلد فنانٌ سيصبح أحد أعمدة الحركة التشكيلية السعودية، هو سعد العبيد (1945-2020)، الذي كرّس حياته لرسم جماليات الواقع بعينٍ شعرية. تخرّج من معهد المعلمين عام 1962، ثم أتقن لغته البصرية في باريس حيث حصل على دبلوم الرسم التلفزيوني عام 1976، ليعود حاملاً خبراتٍ أسهمت في تشكيل هوية فنية سعودية متميزة. مسيرة العطاء: بين التعليم والإشراف الفني: – قاد لجنة الفنون التشكيلية في الجمعية العربية السعودية للثقافة والفنون (1985-1995)، وأشرف على معارض دولية مثل “المملكة بين الأمس واليوم” في أوروبا والوطن العربي. – أسس جماعة ألوان التشكيلية، وفتح بيته في الرياض عام 2013 كصالة دائمة باسم “الملتقى التشكيلي” تحوّلت إلى منصةٍ للحوار الفني. – امتد تأثيره إلى التلفزيون السعودي حيث عمل رساماً ثم مشرفاً على قسم الرسم والخط (1970-1999). فلسفة الألوان: بساطة العبقرية اشتهر العبيد بتقليده الفريد للألوان، مكتفياً بأربعة ألوان أساسية (الأحمر، الأزرق، الأصفر، الأبيض)، كان يمزجها ليكوّن عشرات الدرجات، مبرهناً أن الإبداع يكمن في التكثيف لا التكديس. تأثر بمدرسة الانطباعيين مثل مونيه ورينوار، لكنه طوّر أسلوباً شخصياً في تصوير الضوء وانعكاساته على طبيعة نجد، حتى لقبه الفنان عبدالرحمن السليمان بـ”رسام الطبيعة الصامتة” . معارض وأعمال: سردية المكان والإنسان أقام 9 معارض شخصية بين 1971-2013، منها: – “دعاء وأمل” و”زاد السفر” التي عبّرت عن شجون إنسانية. – مشاركات في ملتقيات عربية كـالملتقى التشكيلي السعودي بالجبيل(2017). – ترك إرثاً من اللوحات التي توثّق بيوت الرياض القديمة والمناظر الطبيعية، بتكويناتٍ تجمع بين الدقة التشريحية والحسّ التأملي. حظي بتكريماتٍ عديدة منها: – تكريم مهرجان الجنادرية(2008). – تكريم أتيليه جدة(2009) وجسفت (2018). – خصصت له مكتبة الملك فهد الوطنية ركناً في معرض “هي لنا دار”يعرض أدواته ولوحته الأخيرة غير المكتملة. رحل العبيد في سبتمبر 2020، تاركاً وراءه مسيرةً حافلةً بالجمال، ومقولةً فنيةً تختصر فلسفته: “الفن ليس حرفةً، بل هو روح تُزرع في اللوحة”. واليوم، تظل أعماله شاهدةً على عينٍ رأت في الصمتِ شعراً، وفي البساطةِ عمقاً. يوليو 18, 2025 يوليو 18, 2025 يوليو 18, 2025 يوليو 18, 2025 يوليو 18, 2025 يوليو 18, 2025