سيني أوا كامارا نحاتة سنغالية وُلدت عام 1945 في منطقة زيغينشور جنوب السنغال وتنتمي إلى مجموعة جولا العرقية نشأت في بيئة تقليدية وبدأت العمل بالطين منذ طفولتها دون تعليم أكاديمي معتمدة على الموروث المحلي والطقوس الروحية التي أحاطت بها تعيش وتعمل في Bignona في إقليم كازامانس جنوب السنغال حيث تصنع منحوتاتها في فناء منزلها وتقوم بحرقها في فرن بدائي وهي عملية تحمل طابعاً طقوسياً أكثر من كونها تقنية فنية.
أعمال كامارا مصنوعة من الطين المحروق وتتميّز بأشكال بشرية مركّبة غالباً ما تمثل نساء يحملن أطفالاً على أجسادهن، أو كائنات تجمع بين الإنسان والحيوان. هذه المنحوتات لا تتبع قواعد التشريح أو النسب بل تنبع من خيال داخلي مرتبط بالأسطورة والذاكرة الجماعية لا تشرح كامارا أعمالها ولا تقدّم تفسيراً لها بل تتركها مفتوحة للتأويل وهو ما يمنحها طاقة رمزية يصعب اختزالها في معنى واحد.
ظهرت أعمالها دولياً لأول مرة في معرض "سحرة الأرض" عام 1989 في مركز بومبيدو بباريس ومنذ ذلك الحين أصبحت جزءاً من مجموعات فنية عالمية أبرزها مجموعة جان بيغوزي للفن الأفريقي المعاصر رغم أنها لم تكن تخطط للعرض خارج السنغال إلا أن فرادة أعمالها دفعت النقاد إلى اعتبارها من أبرز الأصوات النسائية في النحت الأفريقي الحديث.
واليوم تتقدّم كمارا عبر ذلك التحوّل الهادئ الذي يجعل الطين ينطق بما يتجاوز شكله الظاهر منحوتاتها لا تبحث عن الجمال التقليدي بل تبني توتراً بين الشكل والرمز، بين الجسد والذاكرة، لتقدّم رؤية تجعل الفن امتداداً للروح قبل أن يكون تمثيلاً للعالم الخارجي وفي هذا الامتداد الصامت يظل العمل يترك أثراً داخلياً لا يعتمد على الإتقان بل على ما يوقظه من حسّ عميق يرافق المتلقي بعد انتهاء النظر
