بين التجريد والخطاب البصري… تتجلى حكاية اللون والكتلة في أعمال الفنان عبدالله المرزوق، نعاين تركيبة فنية متكاملة تنتمي إلى المرحلة الأحدث في مسيرته التشكيلية، وتحديدًا إلى سلسلة "احتلال المساحة" التي ابتدأها منذ عام 2015، وهو جزء من مشروع بصري يتقاطع فيه الخط، النص، والمادة.
ينتمي المرزوق إلى جيل أسّس للهوية التشكيلية السعودية، لكنه تمرد على النمط المحلي ليدخل في حوار مفتوح مع الحداثة العالمية. أعماله لا تستجدي التراث، بل تعيد تركيبه داخل بيئة مفاهيمية، حيث تتحول المادة إلى ذاكرة مُعادة التدوير. لذا يُعتبر المرزوق من روّاد الحركة التشكيلية السعودية - كما صنّفته مسك- لنشاطه الفني المبكر الذي بدأ منذ منتصف السبعينات وكل الثمانينات، درس فيها الفن في العرب على يد جوزيف ألبرز وأساتذة ذاك الجيل. أعماله تمثل وصلة بين التراث والحداثة، بما يساهم في تكوين هوية فنية خاصة تحترم الجذور وتؤسس للتجريب المعاصر
قراءة في مفردات اللوحة وتشريحها بصريا، تتكون اللوحة من ثلاث كتل سوداء ذات طبيعة شبه هندسية تجريدية، تفصلها مساحات مغسولة بالألوان الفرعية (البيج، الأصفر الترابي)، وتخترقها طبقات من الكولاج الورقي — قصاصات جرائد معدولة ومقلوبة بلغة لاتينية توحي بتداخل عالمي في المعنى والتأويل.
اللون الأسود يهيمن، ولكن دون طغيان، بل يتشارك ويتباين مع نغمات بياض الورق والألوان المائية في صناعة إيقاع بصري هادئ ومهيب. الأسود هنا ليس مجرد لون، بل مُحرّك رمزي يدفع العين نحو التوقف، التأمل، وإعادة تشكيل دلالات اللوحة. الكتلة السوداء كما يصفها النقاد بأن هذا اللون “ملك الألوان”، وظّف المرزوق الأسود كعنصر محوري يعزز العمق والهيبة، ويعكس ألوانًا أخرى عبر تناسق بصري متوازن، بحضور قوي للأشكال السوداء الثلاثة يُمكن تأويله كاستعارة عن "الذات"، "الهُوية" و "الجسد" كمفردة بناء اللوحة، في إشارة وفية إلى بدايات المرزوق التي كانت معمارية في جوهرها.
توازن رصين الخط الأفقي الأسود الواصل عبر منتصف اللوحة، يربط الكتل ويخلق تكافؤًا هندسيًا يوازن بين ثِقل الشكل وفضاء التنفس اللوني.
تقنيا، استخدم الفنان ألوان الأكريلك على ورق بمنح اللوحة ملمسًا حيًا غير جامد. الورق، بخلاف القماش، يتفاعل مع الصبغة والضغط بطريقة تظهر أثر اليد والعفوية، وهو ما يتماشى مع فلسفة الفنان في تحرير المادة من صلابتها.
استخدام قصاصات الجرائد الأجنبية يعمّق البُعد الإنساني والعالمي، لكن يمكن في أعماله اختبار دمج نصوص محلية وعربية، معدولة ومقلوبة لتعزيز الجسر بين المتلقي السعودي والعالمي.
تتراكم مستويات الطلاء المائي والبلاستيكي وقصاصات الصحف الورقية بطريقة شبه شفافة، ما يمنح العمل عمقًا بصريًا. النصوص المبتورة داخل القصاصات ليست فقط خلفية بل جزء من الرسالة، تدعونا للقراءة والتفسير والانزلاق في اللغة حتى دون فهمها الكامل.
هذه اللوحة تمثل امتدادًا واضحًا لنزعة راديكالية التجريد "الحد الأدنى" (Minimalism)، ولكنها مشحونة بمقروئية عالية، كأنها تقول: "كل فراغ هو مساحة قابلة للسكنى البصرية"، وهو المبدأ ذاته الذي يقوده في مشروعه "احتلال المساحة".
بلاغة اللوحة في هدوئها وصمتها، هي ليست صاخبة ولا مباشرة، بل تدفع المتلقي للغوص داخلها والبحث في مجازها وسجعها واستعاراتها، وإعادة التأويل بتعدد القراءات. مبدأ التكرار ذاته قد يكون مقصودًا لبناء نسق تأملي بصري يُشبه فعل "المانترا" و" اليوقا" في التأمل الروحي.
هذه اللوحة هي دعوة مفتوحة للتأمل في البلاغة البصرية، في ما بين بساطة الخط وطاقة اللون ومضمون القصاصة،
حيث تتقاطع الذاكرة الشخصية مع خطاب عالمي. عبدالله المرزوق لا يرسم "أشياء"، بل يرسم حالات بصرية، هي في مجملها رحلة نحو الاختزال والتكثيف، لا التبسيط ولا التسطيح. في زمن تزدحم فيه الصور، تأتي أعمال المرزوق لتُذكّرنا أن المساحة الفارغة ليست نقصًا، بل إمكانًا ف "القليل كثير" Less is more.
للتعرف على سيرة الفنان: وُلد في سيهات بالمنطقة الشرقية المملكة العربية السعودية 1952م، وانطلقت تجربته الفنية في زمن تأسيس حركة التشكيليين السعوديين ظهر منذ السبعينات والثمانينات.
الدراسة:
ابتُعث إلى الولايات المتحدة وحصل على درجة البكالوريوس من كلية أتلانتا للفنون الجميلة عام 1985.
المناصب: تولّى إدارة الشؤون الثقافية في فروع الرئاسة العامة لرعاية الشباب بالدمام والقطيف لأكثر من 15 عامًا، وقدّم خلالها ورشًا متخصصة في الرسم، الطباعة، والفخار.
المشاركات الدولية: مثل السعودية في معارض جماعية وفردية حول العالم (مدن السعودية، سوريا، الكويت، البحرين، إيطاليا، الصين، أمريكا الجنوبية، وأكثر).
الجوائز: فاز بعدة جوائز مرموقة : مرّ بأربع مراحل رئيسية في مسيرته التشكيلية
1. “البيت العربي” (أواخر الثمانينات)
لوحات بالألوان المائية مستوحاة من العمارة التقليدية (الجدران والنوافذ في المنطقة الشرقية).
2. المرحلة التجريدية
تطور نحو التجريد مع استمرار موضوع “البيت العربي”، حاملاً الروح التراثية بأساليب تأثيرية وهندسية.
3. "قوس قزح الصحراء" (أوائل التسعينات حتى 2011)
مرحلة متعددة الوسائط بجمع خامات مثل قطع الإلكترونيات، الخيش، الكولاج، مستوحاة من تجربة حرب الخليج .
4. "احتلال المساحة" (من 2015 حتى الآن)
يعتمد منتصفه على اللون الأسود، تكثيف اللون والكتل المتجانسة، وكولاجات الخط العربي والأجنبي، ضمن إطار بصري ثابت مع تغيرات بسيطة تدور حول الشكل، السطح، واللون
