July 7, 2025

في لوحة “راوي القصص”، تنسج أمريتا شير-جيل حكاية إنسانية عميقة عبر فرشاتها الساحرة. العمل الفني الذي أنجز عام 1937 يمثل ذروة نضج الفنانة الهندية، حيث تلتقي براعتها التقنية مع حساسيتها الفريدة في تصوير الحياة اليومية. تتجسد في اللوحة مجموعة من النساء القرويات بملابسهن الزاهية، يجلسن في حلقة حميمة بينما الأطفال يلتفون حولهن. تعابير الوجوه تتنقل بين التركيز والاندهاش، بينما الأيدي تتحرك في إيماءات توحي بحكاية تروى. الألوان الترابية الدافئة – البني والأحمر المغبر والأصفر الخافت – تخلق جوًا من الدفء والعفوية. تمثل اللوحة تحفة فنية تجمع بين تيارين فنيين متباينين: 1. التأثير الأوروبي الواضح في معالجة الضوء والظل 2. الروح الهندية الأصيلة في اختيار الموضوع وتفاصيله شير-جيل تستخدم تقنية الرسم الزيتي ببراعة، حيث تخلق إحساسًا بالعمق من خلال طبقات الألوان الشفافة. ضربات الفرشاة الواضحة ولكن غير المنتظمة تعطي إحساسًا بالحركة والحياة. التركيبة البصرية المدروسة بدقة تقود عين المشاهد في رحلة عبر المشهد. ما يميز هذه اللوحة بشكل خاص هو قدرتها على تجاوز الزمان والمكان. رغم أنها تصور مشهدًا محليًا من الريف الهندي في ثلاثينيات القرن الماضي، إلا أن موضوعها الإنساني العالمي يجعلها قادرة على مخاطبة المشاهد المعاصر في أي مكان في العالم. الحكايات التي ترويها تلك النساء، والعلاقات الإنسانية بين الشخصيات، والأجواء العائلية الدافئة – كلها عناصر تتحدث بلغة بصرية عالمية. بين طيات هذه اللوحة، تختزل شير-جيل فلسفتها الفنية التي تؤمن بأن الفن يجب أن يكون جذورًا في التربة المحلية لكنه يتطلع إلى العالمية. العمل ليس مجرد تسجيل واقعي لمشهد يومي، بل هو تأمل عميق في العلاقات الإنسانية وطقوس التواصل الاجتماعي التي تشكل جوهر الحياة المجتمعية. تحفة “راوي القصص” تظل شاهدًا على عبقرية فنانة استطاعت في عمر فني قصير أن تخلق أعمالاً خالدة، تزداد قيمتها وأهميتها مع مرور الزمن، لتؤكد أن الفن الحقيقي لا يعرف حدودًا زمنية أو مكانية. Amrita Sher-Gil

الفنان المتعدد الأوجه الذي رسم روح السعودية يُعد الفنان فهد بن ناصر الربيق (و. 1959، الدرعية) أحد أبرز الأسماء التي ساهمت في تشكيل المشهد التشكيلي السعودي، حيث جمع في أعماله بين الأصالة والحداثة عبر مسيرة فنية حافلة امتدت لأكثر من أربعة عقود. النشأة والتكوين الفني – تخرج من معهد التربية الفنية بالرياض (1979) حاملاً شغفاً فنياً نادراً – بدأ مسيرته الفنية مبكراً بإقامة أول معرض فردي في سن السادسة عشرة – مثل السعودية في أول مشاركة عربية له عام 1400هـ الرؤية الفنية المتميزة تميز الربيق بتنوع أساليبه الفنية بين: – التجريدي والتجريبي في آن واحد – الرمزية العميقة التي تحمل مضامين إنسانية – البورتريه الذي يجسد الهوية السعودية – أعمال مستوحاة من تراث الدرعية ووادي حنيفة أبرز المحطات الفنية – معرض “القدس في عيون الفن” (2009) الذي قدم فيه رؤيته للقضية الفلسطينية – مشاركته في معرض “القصيدة واللون” بالكويت (2014) الذي جمع بين الشعر والتشكيل – معرض “هوية” (2022) الذي مثل ذروة تطوره الفني في صالة تكعيب للفنون – تمثيل السعودية في **الملتقى العربي للفنون التشكيلية** بقطر (2017) الإرث والتأثير بصفته مستشار الجمعية السعودية للفنون التشكيلية يواصل الربيق دعم الأجيال الجديدة من الفنانين و تعزيز الحضور السعودي في المحافل الفنية العربية و الحفاظ على الهوية البصرية السعودية في أعماله يظل الربيق نموذجاً للفنان الشامل الذي استطاع أن يقدم رؤية فنية فريدة، تجمع بين عمق المضمون وجمالية الشكل، مما جعله أحد أهم رواد الحركة التشكيلية في المملكة. يوليو 7, 2025 يوليو 7, 2025 يوليو 7, 2025 يوليو 7, 2025 يوليو 7, 2025 يوليو 7, 2025

وُلِدَ الدكتور عصام عبد الله العسيري في مدينةِ بريدةَ عامَ 1971، حاملاً في روحِهِ نَزَعَةً جماليةً تتناغمُ معَ جبالِ عسيرَ التي انحدرَ منها. لم تكُن رحلتُهُ الفنيةُ مجرّدَ مسارٍ وظيفيّ، بل حكايةَ حوارٍ متواصلٍ بينَ التراثِ والحداثةِ، وبينَ الأكاديميا والإبداعِ. ابتدأ مسيرتَهُ الأكاديميةَ بدراسةِ التربيةِ الفنيةِ في جامعةِ أمِّ القرى، وتخرّجَ فيها عامَ 1994، ليعودَ إليها مُعيداً ثمَّ صعدَ سُلّمَ العلمِ خطوةً خطوة: فحصلَ على الماجستيرِ عامَ 2007، ثمَّ الدكتوراهِ من جامعةِ الملكِ سعودَ عامَ 2018، معَ إثراءِ تجربتِهِ بدراساتٍ متقدمةٍ في أبحاثِ التصميمِ ببريطانيا. في محرابِ التدريسِ، حيثُ قضى ما يقاربُ عقدينِ منَ الزمنِ رئيساً لقسمِ التربيةِ الفنيةِ بجامعةِ الملكِ عبدِ العزيزِ (1995–2009)، لم يكتفِ بتعليمِ الطلبةِ تقنياتِ الرسمِ أو الزخرفةِ الإسلاميةِ، بل زرعَ فيهم “العينَ الثاقبةَ” التي ترى العالمَ كلوحةٍ قابلةٍ للتأويلِ. كانَ فصلهُ الدراسيُّ ورشةً مفتوحةً تَصْهَرُ فيها أسسُ التصميمِ معَ فلسفةِ الجمالِ، وتذوُّقِ الفنونِ معَ العلاجِ النفسيِّ بالإبداعِ. أمّا في ميدانِ الإبداعِ، فقدْ نسجَ العسيريُّ بصمتَهُ بخيطينِ ذهبيّين: الأولُ الخطُّ العربي الذي أسّسَ لهُ معَ رفاقِهِ في “جماعةِ الخطِّ السعوديِّ” عامَ 1997، فحوّلَ الحروفَ إلى كائناتٍ حيّةٍ تتراقصُ بينَ الأصالةِ والابتكارِ. والثاني العمارةُ التراثيةُ التي أودعَ فيها روحَهُ حينَ فازَ تصميمُهُ بجائزةِ “مساجدَ تشدُّ إليها الرحالُ” عامَ 2007، ثمَّ جائزةِ التراثِ العمرانيِّ عامَ 2015، ليكونَ شاهداً على قدرتِهِ على تحويلِ الحجرِ إلى قصيدةٍ بصريّةٍ. لم تنحصرْ إبداعاتُهُ في الحروفِ والحجارةِ، بل امتدّتْ إلى عالمِ الخيولِ التي جسّدَها في معرضَيْ “الخيلِ” (2008) و”حداثةِ الخيلِ” (2013) كرموزٍ للحريةِ والأصالةِ، ترفعُ حوافرَها فوقَ حدودِ الزمنِ. هذه الأعمالُ – إلى جانبِ لوحاتِهِ التشكيليةِ – صارتْ مقتنياتٍ ثمينةً في متاحفَ عالميةٍ ومجموعاتٍ خاصّةٍ. بينَ الألوانِ والأفكارِ، أسّسَ العسيريُّ “بيت الخبراء للفنون البصرية” كحاضنةٍ تذوبُ فيها الحدودُ بينَ التصميمِ الصناعيِّ والفنِّ التشكيليِّ، وكمنصّةٍ يُعيدُ فيها تعريفَ الجمالِ الوظيفيِّ. وهوَ اليومَ، وهوَ يُدرّسُ كأستاذٍ مساعدٍ في كليةِ التصاميمِ والفنونِ بجامعةِ جدةَ، ما يزالُ يحملُ نفسَ السؤالِ الذي يطرحُهُ في كتابيهِ “العين الثاقبة” و”العين الثانية”: “كيفَ نُخرِجُ الداخلَ الإنسانيَّ إلى سطحِ الوجودِ؟” سيرتُهُ – في النهايةِ – ليستْ سجلاً للجوائزِ أو المعارضِ، بل شهادةُ فنانٍ حوّلَ الحياةَ إلى لوحةٍ، والتعليمَ إلى إضاءةٍ، والتراثَ إلى مستقبلٍ. للاطلاع للمزيد من اعمال الفنان

يُعد الفنان يوسف جاها (و. 1954، مكة المكرمة) أحد أبرز رواد الحركة التشكيلية السعودية، حيث شكلت أعماله علامة فارقة في مسيرة الفن المعاصر بالمملكة منذ ثمانينيات القرن الماضي. المسيرة الأكاديمية: – تخرج من جامعة أم القرى بتخصص التربية الفنية (1983) – يُعتبر من أوائل الفنانين السعوديين المؤهلين أكاديمياً في مجال الفنون التشكيلية الإنجازات الفنية البارزة: – الجائزة الأولى في المعرض السعودي للفن المعاصر (1990) – أول معرض فردي له في روشان جاليري بجدة (1987) – معرض “نبض 2” (2016) الذي مثّل نقلة نوعية في تجربته الفنية – معرض “مدى” (2019) الذي عرض في الرياض المشاركات الدولية: – مثل السعودية في معرض الفن الإسلامي بتركيا (1993) – شارك في معرضEdge of Arabia بلندن (2008) – عرض أعماله في معهد مسك للفنون ضمن فعالية “من حولهم” الرؤية الفنية: تميزت أعمال جاها بـالمزج بين التراث الحجازي والرموز المعاصرةواستخدام تقنيات متنوعة بين التجريد والتعبيرية و التركيز على الهوية الثقافية السعودية بأسلوب حداثي يظل يوسف جاها أحد أهم الأسماء التي أسست لمرحلة مهمة من تطور الفن السعودي، حيث جمع في أعماله بين العمق المحلي والرؤية العالمية. يوليو 7, 2025 يوليو 7, 2025 يوليو 7, 2025 يوليو 7, 2025

في مدينة الخبر الوادعة على ضفاف الخليج العربي، وُلد الفنان جاسم زمان عام 1971، ليرسم مساراً استثنائياً في سماء الفن التشكيلي السعودي. يُعد اليوم أحد أبرز الأسماء التي نجحت في تقديم رؤية فنية معاصرة تحمل في ثناياها عبق التراث، وهو ما جعل أعماله تحظى باهتمام رسمي وإعلامي كبير، لاسيما بعد ظهور إحدى لوحاته في مكتب ولي العهد الأمير محمد بن سلمان خلال جلسة مجلس الوزراء (2020). التكوين الأكاديمي: تخرج من معهد التربية الفنية بالرياض (1989) حاملاً أدواته الفنية، لكنه لم يتوقف عند حدود الشهادة، فكانت رحلته الفنية بحثاً مستمراً عن لغة بصرية خاصة، تزاوج بين الأصالة والمعاصرة. رحلات فنية عابرة للقارات: – باريس 2004-2007 قدّم معرضين فرديين في عاصمة الفنون العالمية – شنغهاي 2010: عرض تجربة “خامس المواسم” في متحف الفن الحديث – الكويت 2011: معرض خاص في دار الفنون تزامناً مع فوزه بجائزة بينالي الخرافي – دبي 2010-2012: معارض “خامس المواسم” و”الجسد الآخر” إنجازات لامعة: – جائزة بينالي الخرافي الدولي (الكويت 2011) – السعفة الذهبية لمجلس التعاون الخليجي (الكويت 2004) – الجائزة الأولى في مسابقة السفير التشكيلية (الرياض 2009) رؤية فنية متفردة: تميز زمان بقدرته على تحويل الموروث الشعبي إلى رموز بصرية معاصرة و توظيف التقنيات الحديثة في خدمة المضمون التراثي وابتكار عوالم تشكيلية تجمع بين العمق الفلسفي والجمال البصري اللحظة الفارقة: كان ظهور لوحته في مكتب ولي العهد (2020) تتويجاً لمسيرة ثلاثين عاماً من العطاء، حيث مثلت هذه اللحظة اعترافاً رسمياً بمساهمته في إثراء المشهد الثقافي السعودي. كلمة الفنان: “أبحث دائماً عن النقطة التي يلتقي فيها الماضي بالمستقبل، حيث يصبح التراث لغة عالمية يفهمها الجميع”. اليوم، يُعتبر زمان جاسم أحد أهم سفراء الفن السعودي إلى العالم، حيث تحتفظ المتاحف الدولية بأعماله كشاهد على قدرة الفنان السعودي على الحوار مع العالم بلغة فنية universelle. لوحة للفنان زمان في مكتب ولي العهد يوليو 7, 2025 يوليو 7, 2025 يوليو 7, 2025 يوليو 7, 2025 يوليو 7, 2025 يوليو 7, 2025 يوليو 7, 2025 يوليو 7, 2025